“厚实的颜料，留白的画布，完全未完成的角落，修改的局部，粗糙生硬。总之，亲爱的朋友，没有什么技法可言。”凡·高写给埃米尔·伯纳德，“狂乱的色彩填满了蓝白的天空。”

凡·高对这幅油画十分满意，他甚至对提奥提出了画框的要求：“白色的，线条冷峻的，质感光滑的。”独立沙龙举办在即，凡·高还向提奥提议要把这幅画寄过去参展。果园这一系列的作品让凡·高兴奋不已，

他尝试着不同的构图（有时他甚至要用柏树制成的取景器来框进更大的画面）。这些树木，是大自然的见证，是凡·高难以抑制的力量的见证，是他不断为后人带来惊喜的见证。画中的树根深埋于大地，树干高耸入云，散发出灵性；绽放的花朵隐隐约约，似有若无。这件独一无二的作品向我们展示了一个艺术家是如何通过不同途径来表现“光线”这个永恒的艺术主题的。光线，在日本艺术中是平面的，而对于印象派画家来说则是所有事物的原动力。到了凡·高这里，光线是这两种派别的融合统一，与他艺术生涯中的其他要素一样，连接着过去与未来。